每到三四月 ，陶渊桃花桃花盛开的底长时候，我们总会情不自禁地想起1600多年前陶渊明笔下的啥样《桃花源记》 
。所谓桃花源 ，陶渊桃花是底长他笔下构筑的理想之地，那里桃花繁盛、啥样草长莺飞，陶渊桃花民风淳朴 、底长安居乐业，啥样甚至不知今夕何夕。陶渊桃花自从在中学语文课本里邂逅了“桃花源” ，底长几乎人人都会问 ：《桃花源记》在现实中到底有没有原型 ？啥样

　　“桃花源”美在哪里

　　如果不仔细推敲，对于这个所谓的陶渊桃花“桃花源”，我们看不出有什么特别，底长毕竟 ，啥样桃花林和农田很多地方都有。

　　那这“桃花源”到底美在哪里 ，以至于才如此吸引人？

　　首先，一定要注意这四个字“中无杂树”。如果对日常生活有过观察，你肯定就知道这么写有多讲究——全是桃树，没有其他树木。就这么一开场
，就把“桃花林”的秩序感体现出来。

　　其次，“忽逢桃花林，夹岸数百步，中无杂树，芳草鲜美 ，落英缤纷”这几句景色描写，用22个字，描绘出了一幅自然画卷。

　　再次，“土地平旷，屋舍俨然，有良田
、美池 、桑竹之属。阡陌交通 ，鸡犬相闻。”这里是说，自然条件孕育了农耕文明的人间烟火
，从空间维度展现了一幅田园生活画卷 。

　　最后 ，“往来种作 ，男女衣着 ，悉如外人 。黄发垂髫
，并怡然自乐……自云先世避秦时乱 ，率妻子邑人来此绝境
，不复出焉
，遂与外人间隔 。问今是何世 ，乃不知有汉，无论魏晋
。”这里从时间的维度 ，讲述了桃花源的前世今生，一幅鲜活的历史长卷扑面而来。

　　通过“武陵渔夫”的眼睛
，寥寥数语 ，没有一个字的废话，就给我们展示了一幅自然与人文交织的画卷。怪不得，桃花源又被称为“世外桃源” 。

　　对于写字楼
、单元房、格子间里的“打工人”来说，怎能不向往这样的田园风光呢？

　　导游为什么是“渔夫”

　　从文学的角度看 ，《桃花源记》是一篇短小精悍的叙事散文
。其实
，这也是一篇很出色的导游词，“导游”就是以捕鱼为业的“武陵人”。

　　作为一位文字高手，陶渊明为什么要安排“渔夫”做“导游”呢？翻开中国的文学史，我们会发现 ，“渔夫”并不是一个简单的身份。

　　在浪漫主义文学的鼻祖作品《楚辞》里 
，就有《渔夫篇》 。其中有这样一个故事
：屈原在被放逐之后
，游荡沅江边上 ，心情极其低落
。这个时候 ，一位渔夫见到他
，问他：“您不是三闾大夫吗 ？怎么落到这个境地？”这个时候 ，屈原说出了那句千古名句：“举世皆浊我独清，众人皆醉我独醒
。”……

　　在这里 ，大文学家屈原跟渔夫展开了对话 ，围绕“清浊”乃至人生哲学的底层问题 ，展开了一场讨论 。表面上看，是失意者和精神导师在聊天，实际上是在交流哲学思想。

　　这就好比现在 ，为了传播一种价值观，我们把它编排成短剧、小品  ，通过角色设定 ，用对话的方式演绎出来
。这就是所谓的“寓教于乐”
。

　　很显然，这里的“渔夫”，是设定的一个角色 。至少从《楚辞》时代开始，“渔人”就成了一个象征，或者说为众多文人士大夫抒发情感、传递思想的传声筒。比如柳宗元的《江雪》中：“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪 。”张志和的《渔父》：“青箬笠，绿蓑衣。斜风细雨不须归 。”

　　传统文学如此，艺术也不例外。在中国画里，尤其是山水画中 ，辽阔的水面上，总会有渔夫，在烟波浩渺的雾气中驾驶着扁舟 。

　　我们不排除，其中有一部分渔夫，画的是劳动人民的生产生活场面 ，但大部分的渔人，其实是画家或文人群体的隐喻——一方面 ，他们想脱离闹市，像渔人那样归隐江河湖海；另一方面，是对自己遭遇挫折时的一种鼓励——失意的时刻 ，像渔人这样不屈不挠，随遇而安 ，等待有朝一日，再次入世。

　　传说中，高龄的姜子牙 ，为了和周文王相遇 ，还专门扮成在渭水边垂钓的老翁
。姜子牙、屈原、陶渊明，以及后世众多的文人高士 ，无不在庙堂与江湖之间徘徊。每当他们遇到挫折
，“渔夫”就会像精神导师一样出现 。这个“渔夫”也许是他们仰慕中的某位高人，也有可能是他们自身投射在江湖中的化身。

　　我们回看屈原和渔人的对话 ，很可能就是庙堂中的“我”与江湖中的“我”展开的一场对话
。

　　《桃花源记》中的“渔夫”，作为带领我们进入桃源世界的“导游”，其实也可以理解成是陶渊明本人 。

　　“桃花源”是实是虚

　　借着“武陵渔夫”的观察、经历
、感悟，陶渊明将“桃花源”展现给世人。光看文字 ，毕竟还停留在遐想阶段。那怎么让“桃花源”更有形象感呢？这时候 ，画家们站了出来。

　　《桃花源记》和陶渊明，是一个高流量的“大IP”，由此衍生的绘画数量相当丰富。

　　后人对“桃花源”的阐释，大体分为三类：

　　第一种认为，“桃花源”是虚的，是仙境或梦境
。支持这一说法的，有两位唐朝大V——王维和柳宗元。

　　在绘画界，支持这一观点的作品是“明四家”之一的仇英所作的《桃源仙境图》，将“桃花源”描绘成仙气缭绕的化外之地，画中有三位身着白衣的高士
，一位抚琴，两位听琴。

　　这种画面跟《桃花源记》里“落英缤纷”差别很大。我们可以理解为，画家借用了“桃源”的名头 ，用绘画重新创作了另一个故事。

　　“桃花源”为题的创作 ，还影响了中国周边地区。比如，李氏朝鲜王朝的安坚 ，就创作了《梦游桃源图》。这个版本将主人公换成了朝鲜世宗大王第三子安平大君，他在梦中与友人朴彭年同游 ，遇到了桃花源 。画面中间绘制了巨大、高耸、奇绝的岩石；左边构图密集，有一大片桃花林和几间房屋；画面右边构图较为疏朗 ，山峰较低、桃树临水盛开。据说 ，安平大君梦中醒来后
，就让画师安坚，将梦中内容描绘成此画卷 。

　　第二种认为，“桃花源”真实存在，就是适合隐居的山水秘境 。持这种看法的 ，以“唐宋八大家”之首韩愈，以及宋朝文学家、政治家王安石为代表。王安石在诗《桃源行》里认为，桃花源就是“儿孙生长与世隔，虽有父子无君臣”的某个隐居的地方 。

　　跟王安石同时代的苏轼 ，作了一首《和桃花源诗》。他还很认真地考证了一番，用传言 、梦境和与杜子美的对话 ，来验证桃花源的存在
。他在诗中给出了自己的看法
：“桃源信不远，藜杖可小憩。”这种看法很符合苏轼乐观的生活态度——经历各种挫折
，却依然心怀憧憬。

　　认同这种看法的绘画，以“明四家”之一文徵明所绘的《桃源问津图》为代表。整幅长卷大体分为左 、中 、右三个部分 ，每一部分以一整块连绵的山峰撑起画面 ，主体部分为河流、田间、人物、房屋，并有桃树 、松树、柳树等。

　　将《桃花源记》原文跟《桃源问津图》图文对照，很容易发现：这幅画很忠于原作 。尤其是，图上的风景，跟武陵渔夫循着山洞发现桃源的情形，几乎一致 。

　　跟仙境类别的绘画相比，它鲜明地告诉我们：桃花源不在世外
，它就在人间，只不过比较隐秘。

　　第三种看法，认为“桃花源”不仅是实景，而且不在隐秘的角落，所谓的“桃花源” ，就是太平盛世。

　　比如 ，明人谢肇制的《桃源道中》诗：“寄语渔郎莫深去 ，洞中未必胜人间。”当然 ，这种观点并不是在贬低桃花源的含金量
 ，更多的是在告诉世人：只要有政治清明的太平社会
，“桃花源”就会在每个人的身边 。

　　“桃花源”的话题 ，现在依然很热
。比如
，今天的人还会不时地问起 ：“桃花源”到底写的是哪个地方 ？这就像人们讨论小说里虚构的取景地一样 ，很难有一种答案。1936年，学者陈寅恪在《清华学报》上发表《桃花源记旁证》认为，《桃花源记》既是寓意之文
，也是纪实之文，真实的桃花源在北方。纪实部分依据的是刘裕撰写的《西征记》 ，其中提到了檀山坞 、皇天塬等地。其中皇天塬位于河南西部，古代曾被称为桃林、桃原 。

　　根据文献和考证资料记载，河南灵宝、湖南常德 
、安徽黟县 、重庆酉阳等地方纷纷与“桃花源”对号入座。有好事者 ，还做了一张“桃花源”分布地图。

　　不管陶渊明的“桃花源”究竟在哪里，每个人心中其实都有自己的“桃花源”。春暖花开季，不妨走出藩篱，来一场桃花之约吧！

　　文/安亚静